В отделе культуры и искусства Национальной библиотеки организована календарная выставка, посвященная юбилейной дате Федора Ивановича Шаляпина (1873-1938гг.), великого камерного певца, крупнейшего представителя русского реалистического и исполнительского искусства.

Представлять Шаляпина нет нужды: скорее всего, и нет таких людей, которые не слышали бы его имени. Он так рано пришел в театр — в двенадцать лет — что будто и родился там. С конца 1890-х годов выступал на сценах оперных театров Тифлиса, Петербурга, Москвы. В формировании творческого облика артиста большую роль сыграли дружба и общение с выдающимися деятелями русской культуры — М. Горьким, С. Рахманиновым, В. Стасовым и др. Слава Федора Ивановича началась с его выступлений на сцене Московского частного оперного театра С. Мамонтова -здесь развернулся во всю силу огромный талант певца и драматического актера.

В галерее ролей, созданных Шаляпиным, преобладают персонажи русских опер. Созданные им музыкально-сценические образы отличаются убедительностью, жизненной правдой, глубоким раскрытием внутреннего мира героя. С одинаковым совершенством исполнял он различные по характеру роли: царя Бориса, Пимена и Варлаама в»Борисе Годунове», Досифея в «Хованщине» М. Мусоргского, Сусанина в опере М. Глинки, Мельника в «Русалке» А.Даргомыжского, Грозного в «Псковитянке» Н. Римского-Корсакова, Владимира Галицкого в «Князе Игоре» А. Бородина и многие другие. В операх зарубежных композиторов вызывал всеобщее восхищение блестящим исполнением ролей дона Базилио в «Севильском цирюльнике» Дж. Россини, Дон Кихота в опере Ж. Массне, Мефистофеля в «Фаусте» Ш. Гуно.

Вот с «Фаустом» у Федора Ивановича произошла забавная история. Был канун новогоднего праздника, и после спектакля артист так спешил домой на встречу Нового года, что не успел переодеться и накинул шапку и шубу прямо на сценический костюм. Прыгнул в экипаж, поторапливая извозчика. Уже подъезжая к дому, вспомнил, что оставил кошелек в театре. Тогда он решил подшутить над возницей: скинул шапку, распахнул шубу и захохотал своим знаменитым басом. Перед перепуганным кучером собственной персоной явился дьявол. Крестясь и охая, он рванул, не взяв с артиста платы. Уже потом, после праздника, Федор Иванович разыскал незадачливого извозчика, извинился перед ним и подарил билеты на “Фауста”, чему старик был несказанно рад.

В истории мирового вокально-сценического искусства нет имени, которое бы по своему обаянию и популярности среди самых широких масс могло сравниться с именем Федора Ивановича Шаляпина. Мир знал много замечательных художников оперной сцены, но часто они либо переживали свою славу, либо она умирала вместе с ними, становясь достоянием прошлого. Слава Шаляпина пережила его. Управляющий московской конторой императорских театров В. Теляковский отметил в дневнике: «Шаляпин певец не Большого и не Мариинского театров, а певец мировой… Я страшно рад — я чувствую гения, а не баса». Еще не было примера в истории нью-йоркской оперы, чтобы певец появился на сцене Метрополитен-опера перед американской публикой и покорил ее с первого раза. Это получилось у Шаляпина.

В апреле 1922 года он в последний раз выступил в России (на сцене петроградского ГАТОБа), после чего уехал в заграничное турне и остался в эмиграции. В августе 1927 года постановлением СНК РСФСР был лишен звания «Народный артист республики”. Последнее выступление состоялось в 1937 году. Шаляпин выступал как оперный режиссер, снимался в кино (исполнил главную роль в фильме «Дон Кихот», 1932 г., музыка Ж. Ибера), автор мемуаров «Страницы из моей жизни» (1917), «Маска и душа» (1932).

Родился в Казани 13 февраля 1873-го, умер в Париже (похоронен на кладбище Батиньоль) 12 апреля 1938 года.

Бессмертное искусство великого артиста хранят грамофонные пластинки с записями оперных арий, народных песен, романсов. До сих пор в мире живейший интерес к имени великого певца. Каждая пластинка, напетая Шаляпиным, доставляет слушателям большое эстетическое наслаждение, каждая строка, написанная о нем, привлекает внимание. Жизнь Шаляпина стала легендой.

Галина МИХАЙЛИНА.

Фото автора.